Cómo surgió la escena de la ducha
La secuencia de la ducha en You Can See Everything no fue ideada por los cineastas, según el codirector Lance Oppenheim. En declaraciones a GQ, recordó que la idea surgió en el trayecto de vuelta del gimnasio, cuando le dijo a Billy Evans que el equipo le daría tiempo para asearse. Entonces Evans preguntó si querían filmarlo duchándose, según Oppenheim.[S1][S2][S3][S8]
Oppenheim contó que propuso rodar de manera que los genitales de Evans quedaran fuera de cuadro, pero que Evans le dijo que no le preocupaba que lo vieran desnudo. El director describió la secuencia como la captura de una cámara en el baño, otra enfocada en Nathan Fielder y una tercera situada fuera del baño, seguidas de un intercambio en el que Evans mira hacia la lente y sonríe al salir.[S1][S4][S8]
La incertidumbre del director sobre el motivo
Preguntado por qué Evans aceptaría aparecer completamente desnudo ante la cámara, Oppenheim respondió que no lo sabía y que la decisión escapaba a su comprensión. Dijo haber escuchado distintas teorías de los espectadores y señaló que el material le sugiere que Evans quizá se sintió complacido de que el público pudiera verlo todo y de que la producción tuviera acceso completo, aunque insistió en que sigue sin estar seguro.[S1][S4][S6]
El acceso de la película y su linaje documental
You Can See Everything fue codirigida por Oppenheim y Nathan Fielder, quien también aparece en ella. El rodaje principal se desarrolló durante los 34 días previos a que Elizabeth Holmes se presentara en una prisión federal por defraudar a inversores, un periodo en el que Fielder se alojó con Holmes y Evans en su casa alquilada en Del Mar. El título proviene de un mensaje que Holmes envió a Fielder sobre la libertad con que podía filmar.[S1]
Oppenheim situó el proyecto en la tradición del documental de observación, citó a Michael Moore y Ross McElwee como cineastas que aparecen en su propia obra y comparó su segunda mitad, que recurre a recreaciones, con el estilo de The Thin Blue Line, de Errol Morris. Describió el resultado como el fruto de reaccionar a lo que el equipo encontraba mientras aplicaba los principios básicos del cine documental.[S1]
Lo que se llevan los espectadores
La película indaga en la verdad, la percepción y la distorsión, y muchos espectadores salen sin saber qué es auténtico, incluido si Fielder interpreta un papel. La opinión de Oppenheim es que el Fielder que se ve en pantalla se acerca lo más posible a la persona real. La escena de la ducha se ha convertido en uno de los momentos que dejaron incómodos tanto al público como al propio Fielder.[S1][S5][S7]
